Wieczór dumy i uśmiechów

Dwuletni projekt ukończony.

Zakończyła się realizacja projektu trwającego dwa lata mającego na celu stworzenie internetowej platformy Encyklopedii Teatru Polskiego. Od 4 grudnia br. w sieci można korzystać z 200 haseł przedmiotowych, zapisów książek, czasopism, 50 tysięcy recenzji, 80 tysięcy rekordów dotyczących artystów. Stworzono także galerię 100 tyś zdjęć ze spektakli. Dzięki współpracy z Biblioteką Narodową udostępniono cyfrowo 200 książek i czasopism. Encyklopedia będzie się nieustannie rozrastać. Platforma po raz pierwszy została zaprezentowana podczas konferencji dotyczącej szczegółów realizacji projektu, którego inicjatorką była Dorota Buchwald (Dyrektor Instytutu Teatralnego).Encyklopedia wiedzy o teatrze powstała w wyniku ścisłej współpracy Instytutu Teatralnego oraz Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych. Jest przemyślana i zorganizowana w taki sposób, że zachęca czytelników do częstego obcowania z nią. Łączy elementy klasycznej encyklopedii z kroniką teatru polskiego, bazami danych, źródeł, e-biblioteką oraz e-czytelnią czasopism
.
Rezultaty pracy wielu osób są już dostępne. Nie jest to jednak gotowy materiał, który nie ulegnie zmianie. Celem pomysłodawcy oraz realizatorów bardzo pożądanego projektu jest stały rozwój encyklopedii. Z każdym dniem treści będzie coraz więcej, a sami użytkownicy mogą wzbogacać platformę o nowe materiały. Dzięki specjalnie stworzonym formularzom użytkownicy mają możliwość przesyłania uwag, komentarzy, propozycji.W realizację internetowej encyklopedii zaangażowało się 100 redaktorów, oraz specjalny zespół programistyczny, który zajął się usystematyzowaniem i logistyką dotyczącą ułożenia treści.

Nad kompletem treści zawartych na platformie, merytorycznie odpowiadają słynni profesorowie Wojciech Dudzik ( Prezes Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych) oraz Dariusz Kosiński ( zastępca dyrektora do spraw programowych Instytutu Teatralnego) W encyklopedii wybrano 25 dat istotnych dla teatru, wokół których buduje się całą jego historię. Wszystkie treści są sprawdzane oraz uzupełniane o nowe elementy. W 2016 r. zespół redakcyjny będzie chciał stworzyć serię esejów-opisów najważniejszych spektakli polskich.
Zdaniem prof. Kosińskiego biorącego udział w konferencji: „Teatr publiczny to szkoła dystansu wobec dominujących poglądów i historii, przestrzeń kontrolowanej utraty pewności siebie, której zachwianie jest dziś może szczególnie potrzebne (...) Taki teatr powinien być dostępny dla każdego i otwarty na różnorodność opinii i głosów nawet tych, których jego twórcy nie akceptują. Jest to warunek konieczny, by teatr publiczny nie popadł w szkodliwą jednostronność".

Organizując platformę brano pod uwagę także kształcenie kadry pedagogicznej i z myślą o niej powstała Teatroteka szkolna. Serwis zawiera materiały dydaktyczne, dla szkół podstawowych, gimnazjalnych, ponadgimnazjalnych. Pracują nad nim osoby związane z teatrem, pedagodzy teatru, dramaturdzy.

Obchody 250-lecia uroczystości Teatru Publicznego w Polsce.

Uroczyste obchody jubileuszu 250-lecia Teatru Publicznego w Polsce rozpoczęły się 12 lutego w Narodowym Starym Teatrze w Krakowie. W marcu ruszyła ogólnopolska akcja „Dotknij teatru", która była świetnym gruntem do spotkań aktorów, artystów oraz widzów z 53 miast w skali ogólnopolskiej. Podczas akcji odbyło się 500 różnego typu wydarzeń: czytania, spotkania autorskie, dyskusje, spektakle, wernisaże, oraz wycieczki po kulisach teatralnych.

23 maja zorganizowano Dzień Teatru Publicznego, podczas którego ustalono wspólną cenę dla 100 teatrów, za bilet ( 250 gr).
Grano spektakle wyreżyserowane przez Krzysztofa Warlikowskiego oraz Jacquesa Lassalle'a.

Ogólnopolska akcja znacznie tańszych biletów była bardzo potrzebna, gdyż pokazała, że koszty, które wiążą się z wyjściem do teatru powstrzymują widzów przed częstszym odwiedzaniem go oraz korzystaniem z bogatej oferty repertuarów proponowanych przez teatry.

Ciekawą inicjatywą była także akcja „Przeżyjemy w teatrze", wprowadzająca satyryczne rysunki propagujące hasła związane z teatrem. Akcję wspierali swoją twórczością znani rysownicy Marek Raczkowski, Janek Koza, Andrzej Wieteszka, Rafał Szczepaniak, Magda Wolna, Przemysław Truściński.

W ramach obchodów powstała seria murali artystycznych w wielu polskich miastach. Instytut Teatralny w maju ogłosił konkurs na realizację muralu według projektu Jakuba Woynarowskiego. Podczas miesięcy letnich skoncentrowano się na realizacji programu „Lato w Teatrze" w ramach, którego organizowano warsztaty teatralne dla dzieci. Zapisało się na nie 1500 dzieci.

Program „Teatr Polska" cieszył się równie dużym powiedzeniem. Teatry instytucjonalne, stowarzyszenia starają się o dofinansowanie na realizację spektaklu w małych miejscowościach. Jesienią instytucje kultury zapoczątkowały Spacerowniki dla mieszkańców miast z udziałem przewodników oraz znanych artystów.

W czasie obchodów narodziła się także koncepcja edycji Konkursu Fotografii Teatralnej.

Szumnie obchodzonym uroczystościom 250- lecia Teatru Publicznego towarzyszyła I edycja Konkursu Fotografii Teatralnej. W ostatnich dniach listopada poznaliśmy autorów najlepszych zdjęć sezonu 2014/2015.Organizowano także „Polska New Theatre"
w Bydgoszczy, w którym wzięli udział badacze, artyści z całego świata. W czasie obchodów wspólnie z Google Cultural Institute powstały wystawy wirtualne. Na stronie www.250teatr.pl są dostępne cztery w tym poświęcona osobie Tadeusza Kantora.

Jubileusz 250-lecia Teatru Polskiego uroczyście obchodzony w całej Polsce z wieloma ciekawymi inicjatywami dobiega już końca. Ten czas obfitował w wiele spotkań, dyskusji nad kondycją Teatru Publicznego w Polsce. Obchody miały również na celu przypomnienie o konieczności kultywowania niematerialnych wartości. Należy odwoływać się do idei przestrzeni i debaty publicznej mającej na celu stwarzania możliwości swobodnej wymiany poglądów oraz możliwości kreowania i wyrażania bardzo różnych opinii, nie zawsze tożsamych.

Konkurs na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej „Klasyka Żywa".

W kilka dni po premierze spektaklu pt."Kordian" w Teatrze Narodowym zostali wyłonieni laureaci konkursu na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej „Klasyka Żywa". Wyniki konkursu zostały ogłoszone 28 listopada br. Do pierwszej edycji konkursu przystąpiły 83 spektakle z 60 teatrów. Część wieczorna połączona z wręczaniem nagród odbyła się
w Teatrze Stanisławowskim w Łazienkach Królewskich.

Jury w składzie: Beata Guczalska, Tomasz Kubikowski, Artur Daniel Liskowacki, Małgorzata Sikorska-Miszczuk, Jacek Sieradzki, Wanda Świątkowska przyznało Nagrodę Główną Teatrowi Polskiemu im. Wojciecha Bogusławskiego we Wrocławiu (150 tyś). Nagrodzono spektakle Dziady. Cześci I,II,IV i wiersz Upiór oraz Dziadów część III Adama Mickiewicza w reżyserii Michała Zadary.

Druga nagroda (100 tyś) trafiła na ręce Teatru H. Modrzejewskiej w Legnicy. Nagroda specjalna została przyznana za najciekawsze odkrycie repertuarowe za spektakl pt."Car Samozwaniec, czyli polskie na Moskwie gody" Adolfa Nowaczyńskiego w reżyserii Jacka Głomba.

Trzecią nagrodą (50 tyś) ukoronowano Teatr im. Ludwika Solskiego w Tarnowie za inscenizację „Grażyny" A. Mickiewicza w reżyserii Radosława Rychcika. Wszystkie nagrody są formą grantu, które mają posłużyć na przygotowywanie kolejnych spektakli.

Dwie specjalne nagrody ( po 20 tyś) trafiały do Miejskiego Teatru Miniatura w Gdańsku za spektakl „Remus" Aleksandra Majkowskiego w reżyserii Brzyka oraz Sceny Polskiej Teatru Cieszyńskiego w czeskim Cieszynie za spektakl pt." Powsinogi beskidzkie" Emila Zegadłowicza w reżyserii Bogdana Kokotka.

Przyznano aż 29 nagród i wyróżnień indywidualnych w sześciu dziedzinach. W dziedzinie reżyserii przyznano siedem nagród i wyróżnień, w dziedzinie aktorstwa 13, za prace dramaturgiczne i muzykę po trzy, w dziedzinie scenografii dwie nagrody a choreografii jedną.

Wyróżnienia przyznano w następujących kategoriach:
W dziedzinie prac dramaturgicznych:
- nagroda dla Roberta Urbańskiego (10 tyś) za opracowanie dramaturgiczne spektaklu pt." Car samozwaniec, czyli polskie na Moskwie gody" Adolfa Nowaczyńskiego w reżyserii Jacka Głomba granego w Teatrze Modrzejewskiej w Legnicy
- nagroda dla Jakuba Roszkowskiego i Adama Nalepy za adaptację „Faraona" B. Prusa w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku
- nagroda dla Natalii Korczakowskiej i Wojtka Zrałka Kossakowskiego za adaptację „Przedwiośnia" Stefana Żeromskiego w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku.

W dziedzinie reżyserii:
- nagroda (w wysokości 10 tys. zł.) dla Michała Zadara za „Dziady. Części I, II, IV i wiersz Upiór" oraz za spektakl „Dziadów część III" Adama Mickiewicza w Teatrze Polskim we Wrocławiu,
- nagroda (w wysokości 7 tys. zł.) Radosławowi Rychcikowi za „Grażynę" Adama Mickiewicza w Teatrze im. Ludwika Solskiego w Tarnowie,
- nagroda (w wysokości 7 tys. zł.) Małgorzacie Bogajewskiej za „Ich czworo" Gabrieli Zapolskiej w Teatrze im. Stefana Jaracza w Łodzi,
- nagroda (w wysokości 7 tys. zł.) Dagmarze Żabskiej za „Króla Maciusia I" Janusza Korczaka w Teatrze Figur Kraków,
- nagroda (w wysokości 7 tys. zł.) Lenie Frankiewicz za „Plastusiowy pamiętnik" Marii Kownackiej w Teatrze Polskim im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy,
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł.) Anecie Groszyńskiej za „Lalkę" Bolesława Prusa w Teatrze Polskim w Bielsku-Białej,
- wyróżnienie za debiut (w wysokości 4 tys. zł )Jakubowi Falkowskiemu za spektakl „Stara kobieta wysiaduje" w Teatrze im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie.

W dziedzinie scenografii:
- nagroda ( w wysokości 10 tys. zł.) Annie Met za „Bramy raju" Jerzego Andrzejewskiego we Wrocławskim Teatrze Współczesnym im. Edmunda Wiercińskiego i „Przedwiośnie" Stefana Żeromskiego w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku,
- nagroda (w wysokości 7 tys). zł Mirkowi Kaczmarkowi za „Wesele" Stanisława Wyspiańskiego w Teatrze Polskim im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy.

W w dziedzinie muzyki:
- nagroda ( w wysokości 10 tys. zł.) Jackowi Wierzchowskiemu za „Akropolis" Stanisława Wyspiańskiego w Teatrze Współczesnym w Szczecinie,
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł.) Karolowi Nepelskiemu za spektakl „Król" Juliusza Słowackiego w Teatrze im. Ludwika Solskiego w Tarnowie,
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł.) Tomaszowi Krzyżanowskiemu za spektakl „Król Maciuś I" Janusza Korczaka w Teatrze Figur Kraków,

W dziedzinie choreografii:
- nagroda (w wysokości 10 tys. zł ) Witoldowi Jurewiczowi za spektakl „Car Samozwaniec, czyli polskie na Moskwie gody" Adolfa Nowaczyńskiego w Teatrze im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy.

W dziedzinie aktorstwa:
- nagroda (w wysokości 10 tys. zł.) Barbarze Wysockiej za rolę Idalii w „Fantazym" Juliusza Słowackiego w Teatrze Powszechnym im. Zygmunta Hübnera w Warszawie,
- nagroda (w wysokości 7 tys. zł) Magdalenie Łaskiej za rolę Plastusia w „Plastusiowym pamiętniku" Marii Kownackiej i za rolę Chochoła w „Weselu" Stanisława Wyspiańskiego w Teatrze Polskim im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy,
- nagroda (w wysokości 7 tys. zł) Gabrieli Muskale za rolę Żony w „Ich czworo" Gabrieli Zapolskiej w Teatrze im. Stefana Jaracza w Łodzi,
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł.) Matyldzie Baczyńskiej za monodram „Król" Juliusza Słowackiego w Teatrze im. Ludwika Solskiego w Tarnowie,
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł) Joannie Droździe za rolę Racheli w „Weselu" Stanisława Wyspiańskiego w Teatrze Polskim im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy.
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł. )Marcie Smuk za rolę Dziudziulińskiej w „Klubie kawalerów" Michała Bałuckiego w Teatrze Muzycznym im. Danuty Baduszkowej w Gdyni,
- nagrodę (w wysokości 10 tys. zł.) Bartoszowi Porczykowi za rolę Gustawa-Konrada w „Dziadach" Adama Mickiewicza w Teatrze Polskim we Wrocławiu,
- nagrodę( w wysokości 7 tys. zł) Samborowi Czarnocie za rolę Fedyckiego w „Ich czworo" Gabrieli Zapolskiej w Teatrze im. Stefana Jaracza w Łodzi,
- nagrodę (w wysokości 7 tys. zł) Ireneuszowi Czopowi za rolę Króla Ignacego w spektaklu „Iwona, księżniczka Burgunda" Witolda Gombrowicza w Teatrze im. Stefana Jaracza w Łodzi,
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł.) Grzegorzowi Artmanowi za rolę w „Samuelu Zborowskim" Juliusza Słowackiego Teatrze Polskim im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy,
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł. )Tomaszowi Nosinskiemu za rolę Guślarza (Jokera) w „Dziadach" Adama Mickiewicza w Teatrze Nowym w Poznaniu.
- wyróżnienie (w wysokości 4 tys. zł.) Pawłowi Wolakowi za rolę Kniazia Szujskiego w spektaklu „Car Samozwaniec, czyli polskie na Moskwie gody" Adolfa Nowaczyńskiego w Teatrze im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy,
- wyróżnienie ( w wysokości 4 tys. zł.) Wojciechowi Ziemiańskiemu za rolę Stanisława Augusta w „Termopilach polskich" Tadeusza Micińskiego i za rolę Kaprala w „Dziadach części III" Adama Mickiewicza w Teatrze Polskim we Wrocławiu.
Jury zdecydowało również o rekomendacjach do Ogólnopolskich Konfrontacji Teatralnych „Klasyka Polska" w Opolu w 2016 roku:
 „Car Samozwaniec, czyli polskie na Moskwie gody" (Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy)
 „Faraon" (Teatr Wybrzeże w Gdańsku)
 „Grażyna" (Teatr im. Ludwika Solskiego w Tarnowie)
 „Ich czworo" (Teatr im. Stefana Jaracza w Łodzi)
 „Plastusiowy pamiętnik" (Teatr Polski im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy)
 „Przedwiośnie" (Teatr Wybrzeże w Gdańsku)
 „Remus" (Miejski Teatr Miniatura w Gdańsku)
 „Samuel Zborowski" (Teatr Polski w Bydgoszczy / Fundacja sztuka.idea)
 „Fantazy" ( Teatr Powszechny im. Zygmunta Hübnera w Warszawie)