Festiwal C/U startuje 20 września

Po raz 11 w Warszawie, w dniach od 20 do 30 września odbędzie się międzynarodowy festiwal tańca współczesnego Ciało/Umysł. Motywem przewodnim tegorocznej edycji są emocje w tańc/u!

Festiwal przybliży, jak emocje są przedstawiane i interpretowane w europejskiej sztuce tańca ostatniej dekady. Co je wywołuje? Jak artyści w swoich spektaklach, poprzez gesty, mimikę i język ciała, przekazują smutek, cierpienie, strach, melancholię, czułość i radość? Na program złoży się kilkanaście spektakli artystów z Polski i Europy, warsztaty, dyskusje oraz spotkania z artystami. 

Początek festiwalu zapowiada się niezwykle bogato i różnorodnie. 20 września, pierwszy dzień festiwalu rozpoczynamy warsztatami z Alessandro Sciarroni (Włochy). Pierwszego dnia zapraszamy również do udziału w panelu dyskusyjnym Artysta tańca. Emocje a rozum. Po każdym spektaklu zapraszamy na spotkania z artystami. Przez cały festiwal polecamy uwadze gości video/bibliotekę, Fundacja C/U po raz pierwszy udostępnia swoje zbiory, w których znajdzie się ponad 200 pozycji wydawniczych i ponad 500 VHS/DVD. Pamiętamy też o tańcu w filmie, 20 września zapraszamy wieczorem do Kino LAB w CSW na pokaz filmu "I want (no) reality", film opowiada o międzynarodowej grupie teatralnej Needcompany - jednym z najpopularniejszych zespołów awangardowych, który zmienia oblicze europejskiego teatru i tańca. 

Drugi dzień festiwalu wprowadzi Nas w weekendowy nastrój. 21 września, w piątek zapraszamy na spektakl "All the Way out There\'\' w choreografii duńskiej artystki Mette Ingvartsen. To spektakl o skrajnościach. Poruszający obraz dwóch ciał w ekscytującej podróży w poszukiwaniu granic fizycznej ekspresji - od terytoriów cichej pustki po wybuchy prędkości i ekstremalnego entuzjazmu.

Kolejnym spektaklem tego samego dnia jest "revolver besorgen\'\' w reżyserii Heleny Waldman, Niemiecka reżyserka i choreografka Waldmann, zaliczana do twórców teatru postdramatycznego, w revolver besorgen główną bohaterką czyni pogrążającą się w demencji, dawną primabalerinę. To pełen humoru, a zarazem groteskowy spektakl o ograniczeniach i pokusach ucieczki od nich, w którym balet staje się symbolem rygorystycznego treningu, tak często narzucanego nam przez życie.

Po spektaklu zapraszamy na wspólne taneczne otwarcie festiwalu z zespołem "Tides from Nebula". 

Sobotę 22 września powitamy z holenderskim "Duet for Two Dancers" w choreografii Tabei Martin. Wolność wyboru różnych zawodów i tożsamości często jest powodem niepewności i zwątpienia. Spektakl stawia pytania o "bycie tancerzem", a także o "nie bycie tancerzem". Dla spóźnialskich możliwość obejrzenia "revolver besorgen\'\'. 

W niedziele czeka Nas taneczna uczta, zobaczymy francuski spektakl "Gustavia\'\' w choreografii Mathilde Monnie i La Ribot - "Ukrywając się za scenicznym imieniem Gustavia i odwołując się do tradycji burleski, artystki opowiadają o istotnych dla nich sprawach, jak kobiecość, śmierć, teatr, życie artysty i katastrofy oraz radości z nim związane.Z czarnym humorem krytykują zawężony obraz kobiety, nakładany na nas codziennie przez społeczeństwo i media."

Na festiwalu zobaczymy również spektakl"Joseph" Alessandro Sciarroniego. Tytułowy Józef, przez cały spektakl stojąc na scenie tyłem do publiczności, poszukuje swojego wizerunku we wszystkim, na co spojrzy. Spektakl korzysta z czatu Chatroulette.

Francuzi Annie Vigier & Franck Apertet zaproszą polską publiczność do teatralnej wersji \'\'you can dance\'\' w projekcie Avis d\'audition. Wystąpi w nim 39 polskich tancerzy. 

Polsko/francuski duet Magdalena Chowaniec i Mathieu Grenier zaprezentują swój autorski projekt "When I don\'t Dance I Collect Crystal Balls". Barbara i William, bohaterowie spektaklu usytuowani gdzieś między światem tańca towarzyskiego i musicalu, ujawniają swoją drugą naturę skrytą za sztucznymi uśmiechami i perfekcyjnie opanowaną techniką. 

Luca Silvestrini (UK) z wielokrotnie nagradzanym zespołem Protein Dance, w swoim spektaklu LOL (lots of love) zada pytanie: czy potrafimy żyć w rzeczywistości? Przedstawi satyryczny, jednocześnie ostry komentarz na temat naszego społeczeństwa Facebooka. 

Iza Szostak (PL) z "The Glass Jar Next to the Glass Jar" zaprosi widzów do kontemplacji nad problematyką: przemijania, cielesności, starości, choroby. Czym jest dokładnie starzenie się? 

Rafał Dziemidok (PL) współtworzący Grupę Artystyczną KONCENTRAT przedstawi "Lamentacje". Bezpośrednimi inspiracjami dla Lamentacji jest twórczość Williama Firbanka, Notatki o campie Susan Sontag oraz legendarne solo Marthy Graham, Lamentation. 

Na zakończenie festiwalu zaprezentujemy spektakl "Twenty Looks or Paris is Burning at The Judson Church" grupy (M)imosa (Francja / USA / Portugalia). Czterech wykonawców domaga się uznania siebie za Mimosę. Każde solo ugina się pod przepychem mieszanki stylów tańca, muzyki i ekstrawaganckich strojów.

Po spektaklu na zakończenie festiwalu koncert DJ Teresa i Tygrysy. 

Bilety na festiwal c/u do nabycia w kasie Teatru Studio oraz poprzez stronę www.teatrstudio.pl
Bilety na małą scenę MALARNIA - 20 zł ulgowy, 30 zł normalny 
Bilety na DUŻĄ SCENĘ - 30 zł ulgowy, 50 normalny 
Karnety (11 spektakli) - 200 zł ulgowy, 300 zł normalny 

Uwaga!

Bilety ulgowe oraz karnety do nabycia tylko w kasie Teatru Studio.

(-)
Materiał Organizatora
15 września 2012